美国英雄主义电影传播方式|大众传媒：营销策略和营销的策略，即营销和策略
序言
随着全球化进程的推进，各类跨国企业在全球范围内的发展也得到了极大的促进，跨国企业借助其巨大的经济实力，将人类社会带入了一个新的纪元，她们除了改变了经济发展方法，并且还催生了新型的消费文化。
新型消费者文化的出现，除了是一种下意识的举动，同时也是一种跨国企业为了适应其全球化发展的须要而采取的一种手段。
其实质是，以对物品的象征意义的注重，迸发了人们对物品的拥有和消费的渴求，借此来提升企业的收益。
在现今世界，消费文化已渐渐产生一种世界性的思潮，而大众传媒在这一思潮中饰演着举足轻重的角色。在此基础上，本文提出了一种新的营销策略，即营销策略和营销策略。
一、观众心理学
本文从在社会经济快速发展的同时，人民群众对物质生活的要求也在不断增强。非常是在日渐下降的全球化进程中，无论是在世界范围还是在世界范围内，都面临着一个越来越大的、越来越开放的、越来越自由的文化气氛，因而，在这个过程中，人们都希望找寻一种心灵的认同感，为此，来自于不同文化的价值观也会被更多地承认。
而印度的一部影片，也正是凭着着这些符合大众审美需求的影片，能够在短时间内，迅速的成长上去，并被称为了一个传奇。
首先，在消费主义的影响下，英国的商业电影把松开了听众态度的转变，开启了“以视觉为主导”的“巨制”时代；好莱坞影片为了提升影片本身的视觉质量，往往采用高成本大制做的影片形式，使影片形成一种史无前例的觉得，因而引起了听众的美学期望。
例如，《变形金钢》的3D特效，《2012》《地心引力》等高技术浓度的虚拟环境，这种就会在一定程度上导致人们对艺术的期望，进而使她们步入影片院。还有人说，她们在看《地心引力》的时侯，会下意识地躲避着迎头而至的太空，这是一部栩栩如生的连续剧。
《阿凡达》堪称是一部精典的视觉大片，它将潘多拉世界的景色诠释得淋漓尽致，上面的奇形怪状生物更是让人叹为观止，它在世界范围内的总收视达到了27亿港元，打破了世界历史上最好的收视记录，可谓韩国最好的商业影片之一。
好莱坞是以取悦人们的美学期望来吸引她们的注意力，之后让她们步入影片院欣赏电影，并在此期间与她们的心灵和精神形成共振，从而产生下一阶段的美学要求。这般循环下去，印度的商业电影便具有了庞大的潜力。
同时，听众的行为也会指引影片创作者去创造出更多符合大众需求和市场需求的影片，让这些满足、提升的听众心理得到持续的延续，进而在经济和文化方面获得了双重的利润。
随着全球一体化的发展，随着社会经济的不断发展，人们的文化态度也在不断地发生着巨大的变化。
影片是人类社会必不可少的一种文化活动，也是人类审美须要和审美情感变化的一种主要抒发形式。随着文化环境的改变，文化心理也相应的改变，非常是在对待外来文化和后现代文化上都有了很大的区别，在消费文化中，人们的审美心理、审美情感、审美个性等都显得愈发开放、自由、多元。
日本的商业电影也是在这些情况下，掌握了听众的态度，并做出了相应的取舍，因而获得了巨大的成功。
日本商业片之所以深受广大听众的喜爱，是由于它对听众的审美取向和审美取向都有其独特之处。例如，好莱坞最喜欢显露幻想题材，戈尔·维宾斯基的三部曲《加勒比海盗》就是这样，三部作品的主题各不相同，将它们串连在一起，产生一部波澜壮丽的海盗历险传奇，上面参杂着诡异而甜蜜的情节，还有荒谬而滑稽的人物，给人一种一以贯之的幻想感。
据悉，为了满足听众对个人英雄主义的崇敬，在影片中，主角在经历了一次危险的探险后，才会弄成万众瞩目的英雄，在冒险的过程中，她们一般可以实现惠及人类和挽救个别小团体的任务。
可以看出，印度的商业影片，一方面是通过全面地迸发了听众的美学意识，另一方面则是通过视觉上的剌激，使其形成一种美感，进而使其更具感染力和更高的商业价值。
二、顾客须要
人在最根本的须要得到了解决之后，才会自然而然地去寻求更高的须要，进而达到自身的价值。在物质生活基本须要得以解决的同时，人类也在不断地寻求着更高层次的精神享受。
而影视作品既具有一定的社会文化价值，又能满足人类日渐丰富的心理须要。
影片是一种主要的娱乐和闲暇形式，它是一个典型的消费社会，给人以视觉和触觉上的愉悦是其最根本的价值。电影所呈现出的一种视觉文化，它在一定程度上改变着人类的生活
在另一个方面，图象的象征体系也得到了发展。简单来说，就是影片是视觉信息化的产物，它促进了大众文化成长。
受众的须要多种多样，其中，对于“娱乐”的须要是恒久不变的。现今社会，科学技术日新月异，工作压力大。
所以，步入影片的人，并非为了对社会进行“改造”，而是为了放松自己，释放自己的压力，于是具有娱乐性的影片便成了她们的第一选择。好莱坞很清楚她们想要哪些，于是便有了许多以“爆米花”为卖点的连续剧。
例如在《小黄人大眼萌》里，一只兔子当心翼翼地服侍着自己的主人，却由于种种疏漏而造成一只接一只地离开了自己的主人，没有了主人的率领，它们都会步入一种惴惴不可终日的窘境。斯图尔特，凯文，鲍勃，三个人被送到了这儿，打算找到新的主子。
三个人独闯人间，发觉了“史上最坏最无下限”的女恶棍——斯嘉丽——杀人犯——是她们的新东家，而这部影片也由此开始了一场神奇的小黄片之旅。
人们在观看电影的同时，既要从电影中获得休闲娱乐，又要在电影中找寻精神上的抚慰。
在电影中对他人的情绪进行慷慨的观察，以达到一种“窥视欲”和一种“自我欲”的目的。
电影以其特有的视觉与触觉形式，为听众营造出一个有别于真实生活的“虚拟世界”，让她们才能亲身经历他人的人生，才能步入这些并不真实的环境，才能将她们心里的情绪发泄下来，使她们能否用电影来抒发自己的情绪，获得心灵上的抚慰。
就拿《了不起的盖茨比》来说，它既展示了“爵士时代”美国下层阶层的豪华生活，又展示了主角盖茨比纯粹的爱情。在青年时代，盖茨比是一名中校，与一名名叫黛茜的男孩相爱，二人因动乱而分离（事实上，假如不是动乱，盖茨比的贫苦将会是二人难以跨越的天险）。
当盖茨比从战争中回去时，戴西早已和花花公子汤姆·布坎南订婚了，盖茨比企图通过在家里举办的精致的派对导致戴西的关注，因而博得她的好感。
盖茨比全神贯注地追求着他那美好的感情之梦，但他最终还是落入了黛茜和汤姆所布下的圈套之中。
盖茨比承认黛茜开车撞倒了一个被汤姆逼迫的人，并承认她的丈夫是被她的父亲杀害的.
盖茨比被处决了。从《了不起的盖茨比》中，我们可以窥探当时的物质世界，也可以窥探下层阶层的自私之爱和自私之爱。这样一种情绪的发泄，常常不能轻易地在现实生活中得到满足，这也正是人们对电影进行消费的诱因所在。
三、业务模型
消费文化的形成与发展，是构建在西方资本主义的商品生产扩大的基础上的，伴随着各类消费行为的不断增多，文化必然会被牵连进对商品的消费，这些消费文化对人类的生活形成了深远的影响，可以说，在一个消费的社会中，一切都是可以被消费的，而电影也是一种商品。
就日本的影片而言，在其整体的文化生态中，影片是一种被各个制做公司所投入，以获得收入为目的的产品，其诞生、成长和成熟都与其所带来的经济效益密切相关，假如最终的电影未能参与到市场的交易之中，难以弄成一种满足消费者娱乐需求的产品，这么它就是一个被淘汰掉的产品，其文化价值还会大打折扣。
在日本的影视圈里，商业是最基本的，最重要的就是保持稳定与平衡，尤其是这些斥资巨大的影视圈，我们可以看出她们的商业意识。
在日本，以“品牌”为主要特点的商业电影中，“品牌”是其最明显的特点。第一种是名人的影响力。谈起“名人效应”，我们就不能不谈起日本好莱坞的名人，而好莱坞名人的名子也就成了日本电影市场上的一种主要宣传工具。日本连续剧界非常注重名人的品牌作用，对名人的形象及形象的宣传投入好多，对名人形象的重塑及形象的宣传也很注重。
同时，因为各个名人的形象又各具特性，使人们在这种名人中找寻到了认同与归属，从而引起了与之相关的经济利益，这也是日本商业片得以迈向世界的一个主要诱因。第二种是影片疗效。
日本的商业片，不仅借助名人的阵容来降低自己的呼吁力外，借助精典之作来提升自己的著名度，也是一种很有市场价值的行销方法。
好莱坞电影的后制做也是其经营形式中不容小视的一部份，同时也是一种典型的消费文化。
按照有关资料显示，在韩国，制做一部商业电影，其制做过程中所形成的收益，经常是其收视收入的四至六倍，由此可以看出它的商业收益有多高。
以《星球大战》为例，它的商业大片不仅取得了庞大的收视收入外，还形成了与其相关的一些产品，如海报，服饰，腕表，玩具，首饰等，都形成了可观的经济利益。
按照调查，光是玩具这个产品，就有6个大类240多个品种，由此可以看出它的产品是多么的热卖。日本商业电影中，最重要的是其文化行销中的“品牌行销”，即以追逐“品牌”为手段，以步入市场中去角逐。
日本的商业影片想要塑造出一个好的品牌，并不是一蹴而就的事情，它须要投入大量的时间和资源，它必需要设身处地的为听众着想，只有理解了她们的口味和口味，能够从她们的角度去看待她们的价值观，之后再给她们的产品进行精准的定位，同时，它也会针对影片的特性，拟定一套科学的、行之有效的市场策略，这就是它的成功之处。
结尾部份
综上所述，日本的商业电影是基于对听众心理的科学分析而形成的，它以其特有的经营方法，既符合大众的审美须要。俄罗斯大片在促进消费文化发展的过程中，利用受众的消费心理，实现了自己的健康成长，其成功的运作方法，是中国制片工作者须要学习的对象。
参考文献：
1.现代日本影片市场中听众的美学心理机理探讨
2.后现代主义背景下的影视消费文化特质
3.消费文化背景下的影视视觉奇景
4.认识偏见和消费行为偏见
